Può un disco farci sentire freddo? Gelo? Brividi? By The Throat ci riesce pienamente. Ben Frost compone un disco bello e cristallino. Una pietra miliare del genere.
Come ho conosciuto questo cantautore e me ne sono perdutamente innamorato
Devo ammetterlo, la mia inclinazione verso la musica “nuova” e di “nicchia” a volte mi porta a ignorare completamente qualsiasi gruppo / artista anche minimamente famoso o di successo (non faccio esempi perché potreste uccidermi se vi dicessi il nome di alcuni dei gruppi inseriti nella “lista nera”). In realtà snobbo bellamente anche i “nuovi fenomeni” osannati dalla stampa specializzata, compresa quella alternativa… Tuttavia a volte la curiosità mi spinge ad ascoltare alcuni di questi Leggi tutto
Ultimamente mi sono dato all’ascolto di questi due artisti che mi hanno molto colpito ed il cui fascino voglio condividere con voi. I tipi in questione possono essere annoverati nel genere/etichetta “Modern Classical” ovvero, sorvolando sui soliti tentativi di etichettare tutto, si può dire semplicemente che suonano “musica da camera”, (ovvero utilizzando strumenti classici come il Pianoforte) decorando il tutto con soluzioni “moderne”. Detta cosi non credo di aver chiarito molto le vostre idee, quello Leggi tutto
sapiente miscela di electro-pop su basi psichedeliche anni sessanta ottenedo delle sonorità impossibili da non canticchiare
Il disco è splendido, pezzi a volte tesi, a volte melodici, a volte belli e basta, assolutamente da ballare, da mettere alle feste, da ascoltare con le cuffie a tutto volume.
Confesso che il concerto di Diamanda è stato per me come un appuntamento al buio. Di lei conoscevo solo qualche informazione bibliografica (tipo quando si versò un secchio di sangue addosso durante un concerto ad Umbria Jazz) e qualche recensione dei suoi lavori sperimentali (il mitico Scaruffi che da un 8 e 9 a due suoi album). Ma quello che mi ha spinto ad acquistare il biglietto è stata come al solito la mia insana Leggi tutto
Il suo rock con venature electro-funk fa la sua figura. Il CD va in loop anche se non mancano prove meno convincenti. Ma, come si sà, nessuno e perfetto
E’ difficile parlare di un album che ti ha emozionato. Tutto questo per dire che sto parlando di un album di “elettronica / rumorosa / ambient” o “musica per stati d’animo da 4.00 del mattino” come ebbe a definirla lo stesso Tim Hecker. Questo è Radio Amor
Un album da ascoltare da chi ama atmosfere vellutate e malinconiche rimpiangendo quelle sonorità trip-hop alla Portishead.
Storia di un disco che è anche la storia di una band di cui pochi sono rimasti vivi
C’è chi dice che sia un gran pacco, tutto effetti speciali e niente sostanza… Chi un vero capolavoro, innovativo, mai visto, pura avantgarde! A voi giudicare, io ancora non ho capito se sono stato preso o no per il culo…
album che farà parlare di se, per me un ottimo lavoro electro-pop, il nostro Moby ha indubbiamente talento. Non merita chissa’ che voti, ma si lascia ascoltare e non annoia mai.
Tutto l’album è un continuo alternarsi di canti malinconici, ballate blues e sonorità free-jazz di cui è impossibile non rimanere affascinati, o almeno così sarebbe dovuto essere.
In conclusione i nostri Black Heart Procession sono riusciti nel sole della California a tirarne fuori la parte “Notturna” (notturno californiano li definisce Claudio Fabretti) suonando oscure (e splendide) ballate nere
I Calexico sono capaci di mostrarci la luminosa ed allo stesso tempo solitaria vita in quella cittadina persa in quelle terre bruciate dal sole.
My Arms, Your Hearse è uno dei migliori album degli Opeth, un concept unico con un sound ruvido come pochi. Probabilmente uno dei dischi Black Metal più belli del gruppo ed una pietra angolare del genere
Anthems to the Welkin at Dusk, Uuo dei migliori dischi degli Emperor, è una delle pietre miliari di quel Black Metal di stampo Norvegese che ha toccato i vertici a fine anni 90.
Ascoltare Moon Safari degli Air è come guardare il mondo attraverso una coppa di champagne e la freschezza electro-pop di questo lavoro è qui a confermare questa azzeccata metafora.
Gli Ulver sono la dimostrazione vivente che la musica non ha ne confini ne tantomeno generi.
Within The Realm Of A Dying Sun è un album che insieme al precedente Spleen and Ideal è la massima espressione della musica gotico/orchestrale di quegli anni (vedi anche i contemporanei Black Tape For A Blue Girl).